Ficha de análisis cinematográfico de la película "Amanece, que no es poco" (TAREA Nº 22)

1. Ficha técnica y artística de la película.

Título original: Amanece, que no es poco.

Año: 1988

Duración: 110 minutos

País: España

Director: José Luis Cuerda

Guión: José Luis Cuerda

Fotografía: Porfirio Enríquez

Música: José Nieto

Reparto: Luis Ciges, Antonio Resines, Sixto, José Sazatornil, Ovidi Montlor, Pastora Vega, Gabino Diego, Carmen de Lirio,  María Ángeles Ariza, Carmen Rodríguez, Aurora Bautista, Cris Huerta, Miguel Rellán, Enrique San Francisco, Violeta Cela, Rafael Alonso, Tito Valverde, Manuel Alexandre, Elisa Belmonte, Chus Lampreave, Cassen, María Isbert, Guillermo Montesinos, Paco Hernández, Fedra Lorente, Antonio Gamero, Rafael Díaz, Queta Claver, Arturo Bonín, Ferran Rañé, Juan Manuel Chiapella, Antonio Passy y Samuel Claxton.

Productora: Jaime Borrell, Antonio Oliver y José Miguel Juárez.

Género: Comedia absurda

2 Sinopsis. Teodoro y su padre llegan a un pueblo español en un sidecar para disfrutar de un año sabático, pero no se esperan la aleatoriedad y extrañeza que existe en ese lugar, Cada habitante tiene diversas peculiaridades y ocurren cosas cada vez más raras.



3.Análisis argumental.

  * Estructura. Estructura lineal

Puntos de giro. Toda la película está compuesta de puntos de giro, en ningún momento llegas a saber qué es lo que está pasando ni la razón de por qué pasa. La película al estar compuesta enteramente de situaciones aleatorias consecutivas, no se pueden establecer puntos de giro claros, más allá de incluir toda la película desde que comienza hasta que termina.

Temas que trata. Todo es una incongruencia, el único tema que podría tratar la película es la idiosincrasia.

Trama principal o argumento. Personas del pueblo español conviviendo con sus papeles de la sociedad.

Trama profunda o conflictos internos. La película es meramente superficial, por lo que no tiene conflictos internos reales.

Mensaje o valores que trata de transmitir. Ninguno, no hay ningún mensaje que se trasmita con este largometraje.

4.Análisis técnico.

Tipo de montaje.  Emplea montaje paralelo y de contraste.

Ritmo. El ritmo de esta película va variando a lo largo del largometraje, ya que a veces va acelerado, y otra algo lento.

Tipo de fotografía. Con poca distancia focal y objetivos grandes angulares.

Empleo del sonido. Correcto acorde a una película de comedia, empleando silencios y sonidos en los momentos necesarios.

Uso informático. Un buen montaje, aunque algo disparatado, pero no porque esté mal llevado, sino porque así lo requiere la película.

Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios). Buenos, acorde a la época de la película y las aleatoriedades y personalidades de cada personaje.

5.Análisis connotativo o crítico (personal). Siendo sincero, no se exactamente como comenzar a valorar esta película. Lo primero, he de admitir que es muy, pero que muy original, ya que jamás había visto una película con tal absurdez que me impidiera siquiera encontrarle un argumento. Como comedia me ha parecido buena, en momentos no pude contenerme las carcajadas, ya que es imposible imaginarse lo que va a ocurrir. En cuanto al humor, podría considerarse un punto negativo si lo miramos con ojos de la época actual, puesto que muchos chistes se pierden con los años, y bastantes de los golpes humorísticos no hacen gracia a mucha gente. A mitad de la película me aburrí un poco, aunque gracias a los buenos puntos de comedia volvió a elevarse. Si tenemos en cuenta este problema del humor, le película entraría en un aprieto, ya que no tiene argumento real, y depende unicamente de hacer reir a la gente. Quiero aclarar que este problema es algo más personal de cada uno, y yo si me he llegado a reir viendo la película. Para concluir esta crítica voy a decir que comprendo que se haya convertido en una película de culto y un clásico en el cine español, y la recomiendo para hechar unas risas con tus amigos o familia. Mi valoración final es de 3 estrellas de 5.